一、叙事脉络与世界观解构:青春纯粹之下的深层共鸣
关于《全网首播剧场》:给《找到你》打满分并非因为电影是完美的,而是感慨这部电影的难得,因为它通过一个案件,敏锐的捕捉到了这起绑架儿童事件背后所深埋的巨大毒瘤——当代社会长期以来对女性的不公与苛求,在当下这个依旧是男权主导、女性意识稍微崛起便被打压的社会中,为女性摇旗呐喊,直白的表达了对女性平权的支持,这一点非常难能可贵。影片将片中三位母亲与三位父亲的角色以“源于生活,高于生活”的方式塑造得非常具有代表性:姚晨饰演的律师李捷是职场女性的代表,事业有成,却难免遭遇职场潜规则,因工作忙,家里孩子也顾不上;陶昕然饰演的家庭主妇,虽然一心一意顾家,却被出轨被离婚,然而却因为没有收入,连孩子的抚养权也要失去;马伊琍饰演的底层村妇孙芳,命途多舛,拼命想救患病的孩子却无可奈何。三人各有各命,却有一个共同点:丈夫都理所当然的逃避家庭责任,她们都是“丧偶式婚姻”。而相对的,三位“坏“父亲的形象也可以说十分典型了:袁文康饰演的精英父亲虽然职场成功,却是十足的妈宝男;富豪在妻子孕期出轨、离婚、争抚养权,意图让发妻净身出户,完全一个恶人;保姆的丈夫酗酒、赌博、家暴,孩子生病后不闻不问,还勒索、强奸妻子,更是坏到骨子里。在这样的“人设”下发展出的整个事件,压抑、残忍,让人悲恸。影片非常催泪,一方面是剧情连贯,插叙、倒叙运用恰到好处,让观众时刻为片中孩子的处境揪心,为片中母亲的抉择动容,为自己的无能为力而自责;另一方面作为女性我也同时在思考自己人生的意义,是否女人天生就该被婚姻和家庭定义,是否海阔凭鱼跃只是针对男性,而女性一旦有了孩子便只能沉入海底?环顾四周,当代女性确实要时刻面对来自男权社会的恶意:产假多给女性而极少给男性,潜意识里就体现出生孩子带孩子只是女性一个人的责任,男人大可以工作为由撒手不管;公共场所的母婴室、哺乳室少得可怜,难得的一些也大多与厕所挨着,烟味大、卫生状况令人堪忧,这让有小孩的女性出趟门比登天还难;到了一定年龄的单身女人不论优秀与否一律被讽“剩女”,而稍有家底的男性却会被捧为“钻石王老五”……一系列的残酷现实让身为女性的我感到窒息,却也让我认识到,“平权”确实是一件任重道远的事,而最最重要的,首先是女性们自己意识上的觉醒,就像电影里姚晨说的一句台词:法律不会平白偏袒强者,但也不会无故保护弱者。一切都是要自己争取来的!“找到你”的名字取得真好。她在时,你忽略她;她消失了,你才想起她的可贵,要拼命找到她。孩子是这样,保姆一样默默帮我们处理生活琐碎的身边所有人,也是这样。这就是所谓的“身在福中不知福“,等到失去才追悔莫及吧。我们当下所拥有的生活,绝不是凭借一己之力就能够达到的,是有太多人在背后默默的付出着,有太多我们不知道的力量在帮助我们前进,才能换来如今的现世安稳、岁月静好。看完电影我想感谢每一个已经习惯性忽略的人,父母、爱人、孩子,朋友、师长、上司、同事,环卫工人、建筑工人、服务员,志愿者、献血者,军人、警察、医生,等等等等,所有一切看见的看不见的、想到的想不到的人,感谢你们所有的付出。最后想对本片宣发方说一句,女性专场就不用搞了吧,女人都懂女人的难处。如何让更多的男性来观看这部影片,去了解女性生存现状,去体谅自己的母亲、妻子和女儿,去主动承担起自己在家庭中相应的责任,才是你们真正需要做的事呀。啰啰嗦嗦说太多了,但实在是因为触动很大。感谢你耐心看到这里。比心。
二、演员微表情与角色弧光:克制而充沛的情绪张力
一进一出间,距离又拉开一般,力道自然又增加了几分,当然是更加的兴奋,在另外一边,他似乎很快地就到达高潮,有一部分的精液已经射入我的嘴中了,所以他乾脆索性就直接在我的嘴里射精了。
贾樟柯导演的片也算都看过,但都不会看第二遍。他也是那种开始时以极简陋的条件,找朋友,或者亲戚来当演员,毫不掩饰的表现中国社会某一横切面,好之者可能称为勇敢,恶之者则没准说这其实是偷懒。独立导演常常会不得不面临这样一个问题,那就是当奖项加身,投资加大后,如何处理自己电影的风格,比如科恩兄弟,除了《影子大亨》是比较大的制作,而且评论比较差之外,两人总是力求在中等预算里尽可能保持自己一贯的风格与特色,而这风格便是黑色幽默,当然黑色幽默并不只是中小成本可以做,大制作里其实也一样可以包含,只是擅长黑色幽默的电影人,通常都很容易愤世嫉俗,而过于极端,对于一部大制作是有点危险的,因为会流失一小部分保守的观众,所以这其实是更多的从制片理念上来说的,而即使是科恩兄弟的处男作《血迷宫》,虽然成本很小,但拍得也很专业,口碑也非常棒,两人被称为希区柯克衣钵继承者,在专业程度与影片质量上,《血迷宫》比起后来张艺谋的《三枪拍案惊奇》只会有过之而无不及。贾樟柯后来那些预算宽裕,由地下来到地面上的戏,也是非常“珍惜羽毛”的。但他的风格到底是什么,似乎很难说,他电影里一些一以贯之的东西,与其说是风格,还不如说是元素与标签,比如非职业演员,老婆,港台早期流行音乐,社会事件,长镜头……而上文说到的珍惜羽毛,与其说是保持风格,还不如说是有点固步自封。因为他跟科恩兄弟不同,并不是一种明显的类型特色,更多的只是因为没钱,拍摄地点以及对象也大多是脏乱差,而形成的特色,那当科长有钱了,如何升级换代,就成了一件极为麻烦的事情。他不敢把镜头,或者环境拍得漂亮,因为怕一旦拍漂亮和专业了,就不是自己了。说实话,这与其说是保持特色,还不如说是缺乏真正属于自己影像的东西。于是他所谓的突破,是极其突兀的东西,比如《三峡好人》中的飞碟,以及大楼像火箭一样腾空而起等。如果说这是一部欧洲艺术电影,那可能是我不懂欧洲的情况,所以无法理解,但在这样一部中国电影里,出现那么一种超现实情节,我实在不能把所有含糊无解的东西,都简单的塞到一只名为艺术的桶里。《江湖儿女》被一些评论称为是贾樟柯电影宇宙,确实里面出现了不少他之前电影的元素,包括刚才提到的飞碟,也再一次掠过,依然成谜。这片可能在功能上类似于王家卫的《2046》,而在角色戏分安排上,可能更像是《一代宗师》,共通点应该是,原本以为是个男人戏,但写着写着,拍着拍着,就变成了几乎是一个大女主戏,后半段廖凡的角色常常缺席,就又变成赵涛一个人的表演,开始无目的长镜头踱步流浪。最大的分别可能还在于,章子怡并不是王家卫的太太。贾樟柯之前跟杜琪峰导演走的挺近,还传出要合作,只是过了这么多年,还是没什么具体动静。他的电影里老歌用得很多,《江湖儿女》中更是有些泛滥了,只要是想营造,或是幻想出港片氛围的段落,都被塞进了老歌。而故事情节上,更像是对吴宇森电影的致敬,其实也就是那种简单到不能再简单的武侠故事,连五十年前的百万导演张彻可能都会觉得太过单薄。我很难想象杜琪峰,吴宇森导演看《江湖儿女》时会作何感受,而我觉得他们二位应该不会明白选片,评委的脑子里在想些什么。
- 剧本节奏明快利落,情感伏笔环环相扣绝无尿点
- 男女主角对手戏火花四溅,微表情演绎极具代入感
- 电影级画质与考究服化道,完美还原真实校园场景
- 配乐情绪烘托精准,主题曲余音绕梁极富感染力
- 建议佩戴高品质耳机,以体验杜比全景声音效细节
- 中后段剧情存在关键反转,建议前几集注意课桌细节暗线
- 大结局情节极具深意,建议预留充足完整时间一次刷完
三、终极评定与观影指南
很荣幸可以参加贾科长的电影《江湖儿女》的首映礼观影,我认为这部电影看一遍真的很难理解影片的全部内容,怎么说呢,可能是太现实,有很多想法但又不知道应该怎么去说,其实我本身看科长的不多,印象很深的无非就是那部“禁片”《天注定》,而这部电影依然给我一种天注定的影子,依然拥有着中国社会阴暗面的刻画,底层人民,街头黑社会,不良商人,这些现实存在的,都是贾导擅长拍摄的,故事本身一直围绕着江湖二字展开,一直到故事的结尾,我特别喜欢影片前半部分的风格,那破旧小城发生的江湖故事,满满的时代烙印,电影的故事有差不多20年的历史变迁,也记录着中国的变化,绿皮火车到高铁,而贾导的影片也有着他的风格,故事段落化,十分贴合电影的复古音乐,开头叶倩文的《浅醉一生》真好听,那感觉十分贴切江湖二字,有人的地方就有江湖,感谢现在还有像贾科长这样认真拍中国电影的导演,期待导演的下部作品,祝票房大卖!